It starts near the equator
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Sin duda la partícipe femenina más importante en el mundo de la arquitectura fue Zaha Hadid. Lamentablemente, la iraquí falleció el día de hoy tras un ataque al corazón en la ciudad de Miami, según confirmó su estudio en Londres.
Hadid vivió 65 años llenos de éxitos, ya que fue la primera mujer en ganar el prestigioso premio Pritzker en 2004. Por otro lado, ha sido la única mujer en recibir la Medalla de Oro del Real Instituto Británico de Arquitectos. A Zaha Hadid siempre se le reconocerá como la arquitecta más talentosa del mundo. Y cabe mencionar, que en dentro de sus planes estaba un gran y ambicioso proyecto en la ciudad de Monterrey.
Se trata de Esfera City Center, un desarrollo residencial de alta densidad en la tercera ciudad más grande de México. Al ser una ciudad con rápido crecimiento de infraestructura y tecnología, Zaha Hadid Arquitects no dudó en planteárselo como su siguiente destino arquitectónico.
Cabe mencionar, que esta propuesta hubiera sido la primera obra residencial de Zaha Hadid. El diseño de la arquitecta se rehusó al pedido original del cliente, quien pedía solamente 12 torres residenciales.
Zaha Hadid, con su innovadora y poco convencional mente, propuso un complejo espectacular de diferentes tipologías con un total de 981 departamentos en 137,000 m2.
Además de la zona residencial, el despacho de Zaha Hadid presentó la intervención de oficinas, hoteles y hasta un centro comercial.
El estilo pretendía hacer alusión al lenguaje arquitectónico de Monterrey, que fusiona lo mexicano y lo contemporáneo de la manera más perfecta.
El proyecto de Hadid planeaba ser entregado en tres fases. La primera iba a estar lista para 2018. Se desconocen datos sobre si la obra seguirá en pie. Sea cual sea la decisión del despacho de la arquitecta, vale la pena admirar los diseños de Zaha Hadid para su debut en México.
La entrada Esfera City Center: Lo que hubiera sido el debut de Zaha Hadid en México aparece primero en MXCity.
The chain eyes growth in the market as a key to its turnaround
With sales in the United States up and the company's overall outlook improving, McDonald's is targeting another big push in Asia. On Thursday, Mickey D's announced "its intent to identify strategic partners who will add value and unlock growth potential in key markets throughout Asia to advance the company's future growth plans."
Specifically, the chain hopes to open 1,500 new restaurants in China, Hong Kong, and Korea over the next five years. In a prepared statement, McDonald's president and chief executive officer Steve Easterbrook confirmed the plans are part of an overall strategy to make the company's recent success permanent. "These actions build on our turnaround efforts and will advance local ownership, enable faster decision-making, and achieve restaurant growth," Easterbrook said.
McDonald's had been slumping for years, leading to serious pessimism among franchisees and causing some to wonder if the company was doomed. But then the Golden Arches launched all-day breakfast in the U.S. last fall, and its fortunes reversed almost immediately. The chain posted a quarterly sales increase for the first time in two years in October, and it followed with even stronger quarterly numbers in January. Now, McDonald's may be looking to capitalize by expanding its all-day breakfast menu.
McDonald's already operates 2,800 locations in China, Hong Kong, and Korea. A market analyst tells CNBC further expansion in Asia "offers by far the largest long-term growth opportunity," but McDonald's has to be careful with its overall goals.
"In terms of tailoring their strategy, McDonald's will need to focus on winning back public support, offering a consistent, high-quality experience, and tailoring their offer to local flavors while preserving some of the Western appeal that gained them popularity in the first place. It's a difficult balance," strategy analyst for consumer foodservice at Euromonitor Elizabeth Friend told CNBC.
Despite the all-day breakfast success, impressive two-quarter run, and seemingly smart intentions to expand in Asia, there is a potential pitfall that could harm McDonald's in the not-too-distant future: rising minimum wage. CNBC notes McDonald's enjoys some insulation on the issue because most of its American restaurants are owned by franchisees, not the company. But as the movement to increase fast food workers' pay gains momentum, it may pose a threat to the chain.
The group has made considerable progress in recent months
The Fight for $15 movement staged a massive string of fast food protests across the country last April, and this year they'll do it again: Only this time, they're specifically targeting McDonald's, according to the Associated Press.
Organizers are honing in on McDonald's for its April 14 protests in dozens of American cities "because of its size and ability to influence pay practices throughout the economy," as the AP notes. The chain has been a major target for the labor movement, and at least one McDonald's franchisee elected to sell their store in light of the "onslaught of investigations and protests" that have stemmed from it.
Beyond demanding a $15 hourly wage, the other cornerstone of the Fight for 15 campaign is a push for unionization of fast food workers. Labor issues have proved to be a major headache for McDonald's in recent years: Fighting tooth and nail against paying its workers more, the chain even sued Seattle in an attempt to thwart the city's minimum wage increase.
McDonald's is currently embroiled in what could be a landmark court battle with the National Labor Relations Board. The issue at hand: Should the fast food company be held responsible for working conditions at its independently owned franchise locations? The NLRB ruled yes, McDonald's ought to be held responsible for not only low wages at its franchised locations, but also for management retaliating against workers who participate in strikes and union activities — but the chain is attempting to paint itself as the innocent victim of union-orchestrated attacks. Whatever the court's decision, it could have industry-wide implications for worker's rights and fast food franchises.
It gets you free delivery for all orders of $30 or more (and no service fees)
A new offering from Postmates could prove useful for food delivery junkies: The popular app that boasts official partnerships with the likes of Chipotle and Starbucks has just unveiled a monthly subscription service à la Amazon Prime, reports Bloomberg.
Called Postmates Plus Unlimited, it costs $9.99 a month and gives users free delivery on orders of $30 or more from Postmates partners, and also waives the 9 percent service fee that's usually assessed on each order.
With this new launch, the delivery app is hoping to inspire Amazon-esque loyalty from its customers: "The great thing about Amazon Prime is it centers everyone's default e-commerce to Amazon ... That's the same thing we're looking to have here. Why use any service but Postmates to get your food delivered?" Postmates co-founder Sean Plaice tells Bloomberg.
The company says the new program will cost it money in the beginning, but over time Postmates "hopes its subscription service will create a virtuous cycle in which customers order more often," as well as potentially luring new businesses to partner with Postmates. As TechCrunch points out, "the subscription model [also] makes Postmates fleet operate more efficiently since there’s a higher density of orders going to certain merchants."
Postmates is also delving into the realm of super-fast food delivery, recently launching Postmates Pop in San Francisco: Rather than the usual delivery time of an hour or less, it promises meal delivery in under 15 minutes — much like the instant delivery option from competitor UberEATS.
Six things to know today
Happy Thursday, AKA pre-Friday. What's the deal with all these restaurant chains and food companies switching to cage-free eggs? Eater sister site Vox takes a hard look at what "cage-free" really means. In other vital food news today: Amazon makes it easier than ever to keep your pantry stocked; a boozy new breakfast option; Obama talks about his favorite new beverage; and the death of a treasured food writer.
— Attention lazy caffeine fiends, Amazon has a glorious new innovation for you: The retail giant's Dash buttons are now available for several new products including Starbucks, Illy, and Peet's coffee and Red Bull, as well as Doritos, coconut water, Nature Valley granola bars, and more. For the unfamiliar, the mini wifi-enabled devices enable customers to order refills of their go-to products at the literal touch of a button.
— Further proof that Obama really is the hipster president: His relatively adventurous taste in beverages goes beyond Chemex coffee. He's also really into mate, the traditional South American tea that's just beginning to go mainstream here in the U.S.:
President Obama Likes To Sip On Mate TeaPresident Obama tried mate, a special kind of tea in Argentina, — and he can’t stop talking about it
Posted by NowThis on Friday, March 25, 2016
— Author Jim Harrison died over the weekend at the age of 78. While he's best known for his book Legends of the Fall (which inspired the film starring Brad Pitt), he was also an excellent wine writer. Read Harrison's musings on wine and other comestibles in his collection of food essays, The Raw & the Cooked.
— Here's a new way to make your morning commute a little more treacherous: spread some beer marmalade on your toast courtesy of a Scottish brewer that's turning IPA into a breakfast-appropriate spread. (JK, most of the alcohol probably cooks out.)
— Some folks in Vermont apparently aren't too keen on Ronald McDonald: Vandals "burned, decapitated and cut the feet" off a statue of the fast food mascot that resided outside a Ronald McDonald House for sick kids and their families in the city of Burlington. Not to worry: A new statue, presumably with its head still attached, has been erected in its place.
— For some unfortunate people, coffee can be hard on the stomach — but don't let that stand in the way of a good caffeine buzz. While low-acid coffee may seem like the obvious answer, you're actually better off sticking to dark roast coffee, preferably cold-brewed and with milk added to it.
Angry Trump supporters also left bad Yelp reviews
Do not underestimate the ferocity of Trump supporters: A restaurant owner in Louisville, Kentucky who recently banned the Donald from his establishment is now backtracking after he says he received a death threat, reports the Courier-Journal.
Jeff Ruby took to Twitter earlier this month to declare that Trump wasn't welcome at his restaurant, Jeff Ruby's Steakhouse. He told a local publication, "He denigrates women. He disgraces POWs. He disparages the disabled. He badmouths anyone who disagrees with him. He claims to have never heard of (former Ku Klux Klan Grand Wizard) David Duke and he praises Vladimir Putin."
Tell @realDonaldTrump he's OJ'ed tonight @TheRealJeffRuby Steakhouse Louisville until apologizing to POWS.Aside from that enjoy our city.
— Jeff Ruby (@TheRealJeffRuby) March 1, 2016
While plenty of Trump opponents applauded Ruby's move on Twitter, the restaurateur says he faced a swift backlash from the Republican front-runner's supporters: Customers cancelled their reservations, left scores of negative Yelp reviews, and even called the restaurant "yelling at the hostesses." As a result, Ruby lifted his Trump ban, telling the Post-Courier, he "just wanted to make sure there wasn't a confrontation."
"You see who his followers are; a lot of them are lunatics. It only takes one lunatic to kill someone," Ruby told the paper. In any case, it's highly unlikely Trump would ever eat there anyway: Despite his billions of dollars the shouty politician actually prefers to dine at places like McDonald's, and when he does eat steak, he reportedly orders it well-done.
Eater Video: Donald Trump's family dumplings
The product line is intended to help women deal with menstrual pain
The latest celebrity to delve into the marijuana business is Whoopi Goldberg. The co-host of The View and star of such films as Ghost and Sister Act is launching a line of cannabis products for women, reports The New York Times.
The product line will include bath salts, tinctures, creams, and most importantly, chocolates; the Times quotes Goldberg as saying, "This was all inspired by my own experience from a lifetime of difficult periods and the fact that cannabis was literally the only thing that gave me relief." Called Whoopi & Maya, the line was developed in conjunction with weed industry vet Maya Elisabeth. Although marijuana is now legal for recreational use in four states, and medicinal use in 19 more, Goldberg's products will only be available in California for the time being.
As the Times notes, music legend Willie Nelson is developing his own branded line of weed; meanwhile, reality TV maven Bethenny Frankel has considered launching her own brand of marijuana specially developed not to give you the munchies (to go along with her Skinnygirl line of cocktail mixers, natch). Meanwhile in the culinary world, pastry chef Mindy Segal is working on a line of high-end marijuana edibles.
En la tradición plástica mexicana, un componente insoslayable es nuestra raíz indígena. Aunque es cierto que en ciertos periodos los artistas miraron casi exclusivamente a aquello que se hacía en las grandes capitales culturales de Occidente –París, Nueva York, en menor medida Londres y quizá alguna otra ciudad europea–, más o menos pronto en nuestro desarrollo artístico se descubrió y reconoció que es en el imaginario y, más aún, en la realidad de los llamados “pueblos originarios” donde se encuentra uno de los elementos más auténticos de nuestra posible identidad.
En parte, ese es el sello que dos jóvenes pintoras mexicanas han impreso en su obra: Natasha Kroupensky y Aline Herrera, pilares del colectivo Tlatoa. Estas dos pintoras coinciden en una reivindicación y reactualización del rico simbolismo nahuatleca que aún, más de quinientos años después de la Conquista, sobrevive en la forma en que en México vemos y experimentamos la realidad.
Tlatoa, de hecho, es un vocablo náhuatl que significa “aquel que lleva la palabra”, ese orador o portavoz que está encargado de entregar un mensaje. ¿Cuál? Según Herrera, “la historia y la cultura de nuestra gente”, que en el caso del colectivo utiliza el vehículo del arte. Nunca más un México sin nosotros es el nombre del retrato de una indígena anciana realizado por Herrera.
Kroupensky, por otro lado, ha incursionado en la elaboración de piezas a medio camino entre la escultura, la pintura y el arte-objeto, pero igualmente llevando a ellas los elementos que caracterizan la tradición indígena y, más importante, la traen al presente.
Cabe mencionar que a pesar de que su nombre suene extranjero, Kroupensky es netamente mexicana, descendiente de rusos que migraron luego de la Revolución Bolchevique para establecerse en nuestro país.
“El arte no se encuentra solo detrás de un cristal. Puedes ser parte de la experiencia, puedes sentirlo, puedes escucharlo”, dice Herrera al respecto de las obras que se realizan en el colectivo y, cabría decir, también de esa vena indudablemente nuestra que se encuentra en la historia viva de los pueblos indígenas.
La entrada Estas dos jóvenes pintoras reivindican y traen al presente el imaginario plástico náhuatl aparece primero en MXCity.
Las tlayudas, para quien aún no las conoce, son una deliciosa tortilla de maíz crujiente y de gran tamaño (entre 30 y 40 cm) que, junto al mezcal, son iconos del fascinante universo gastronómico oaxaqueño. Aunque su origen proviene de los valles centrales del estado de Oaxaca, las tlayudas son famosas en distintas regiones del país incluyendo la Ciudad de México.
Visualmente pueden relacionarse con sus primos hermanos ”los huaraches y sopes y hasta para algunos son una especie de pizzas a la mexicana, pero la verdad es que las tlayudas tiene en su preparación una serie de procedimientos secretos ancestrales, que las vuelven un manjar único, con un sabor incomparable, que cualquiera que se diga amante de la gastronomía mexicana debe probar.
En la Ciudad de México su fama ha crecido exponencialmente, inclusive podemos encontrar restaurantes o puestecitos especializados donde probar la extensa variedad de ellas. Aquí te enlistamos algunas buenas opciones para comer tlayudas en la ciudad:
La Casa de la Tlayuda
En este pequeño restaurante, como su nombre lo indica, todo gira entorno a la variedad de extensa de tlayudas que tienen en su carta, aunque también hay algunas otras increíbles opciones de antojitos típicos mexicanos. Encuentras tlayudas desde las típicas con frijoles machacados, tasajo, chorizo, cecina enchilada, chapulines y algunas especiales para elegir y combinar. Puedes acompañarlas de un buen mezcal oaxaqueño o alguna agua del día.
Dirección: Insurgentes 280, Colonia Roma Norte.
Horario: lunes a domingo de 12:00 a 22:00 hrs.
Tel. 55 6798 4764
Agua Miel
Agua miel no recomienda una tlayuda en especial, más bien te da opciones libres para crear tu propia espacialidad con los guisos que tienen en carta. Aunque también crean alternativas para aquellos que no anden de antojo de tlayudas. Aquí además podrán elegir para desayunar, comer o cenar otras opciones como huevos al gusto al más puro estilo oaxaqueño, tortas de chilaquiles, tasajo, los inefables tamales, patitas de cerdo en vinagre y otras variedades muy mexicanas en un ambiente totalmente familiar.
Dirección: Coahuila 65, esquina Orizaba, Col. Roma
Tel. 5264-8752
Horarios: lunes-miércoles 8:00 a 12:00 hrs. y 13:00 a 23:00 hrs. / jueves a sábado 8:00-12:00 y 13:00-1:00 / domingos 8:00 a 23:00 hrs.
Barro Negro
Barro Negro es un restaurante de alta cocina mexicana, con todo el porte oaxaqueño: ollas de barro negro, artesanías y por sus puesto un menú plagado de platillos regionales. Podrás encontrar carnes asadas al barro negro, mole artesanal y por su puesto una gran oferta de tlayudas con estos ingredientes.
Dirección: Hamburgo 222, Colonia Juárez y Moliere 48, Polanco
Horarios: lunes a viernes de 7:30 a 00:00 hrs. / sábados de 9:00 a 00:00 hrs.
domingos de 9:00 a 20:00 hrs.
Oaxaca Aquí
Una cocinita con apenas unas cuantas mesas frente al kiosco Morisco, es el ejemplo perfecto de que la sencillez no está peleada con la calidad. Justo ahí encuentras un pequeña pero deliciosa variedad de tlayudas y una de las bebidas originarias poco conocidas de Oaxaca, “el téjate” preparada con hueso de mamey, maíz y cacao que va perfecto con este platillo.
Dirección: Dr. Atl 205, Local E, Colonia Santa María La Ribera Distrito
Horario: lunes a domingo de 9:00 a 18:00 hrs.
Corazón de Maguey
Es un lugar dedicado enteramente a promover México a través de sus sabores endémicos, aquí además de comida encuentras, más de 50 etiquetas de mezcales para acompañar sus platillos exóticos como la lengua a la veracruzana, servida en cazuela de barro con jitomate, alcaparras, aceitunas, papa y pasita, o las quesadillas con guacamole y chapulines, o los tacos fritos de jícama y escamoles. La mención honorifica va para sus tlayudas, que aquí se preparan apegadas fielmente a las recetas tradicionales de los pueblos oaxaqueños . El ambiente es muy turístico como la esencia misma de Coyoacán.
Dirección: Jardín del Centenario N 9A, Coyoacán
Horario: lunes a domingo 13:00 a 1:00 hrs.
Tel: 55 5554 7555
Escollo
A pesar de que su especialidad es la elaboración de cervezas artesanales y mezcales, también tienen un menú de cocina contemporánea mexicana, en donde no podrían faltar las tlayudas, que aquí se preparan con productos orgánicos ya que el sitio en sí, tiene un concepto ecofriendly. Recomendamos la rica tlayuda de mariscos salteados acompañado con alguna cerveza sugerida por los meseros expertos en el maridaje.
Dirección: Querétaro 182 Col. Roma Norte
Tel. 55 5264 4863
Horario: lunes a miércoles de 13:30 a 23:00 / jueves a sábado de 13:30 a 2:00 hrs. / domingos de 13:30 a 19:00 hrs.
La Tlayudería
El pequeño localito es atendido por oriundos oaxaqueños, por lo que puedes estar seguro que el concepto es integral completamente al estilo Oaxaca; desde sus platillos, hasta parte del personal. Aquí tienen tlayudas austeras: de frijol con queso rayado, pero también con rellenos más extravagantes como de chapulines o carne al pastor. Para acompañar, es ideal el agua de sabores frutales de temporada o un shot de mezcal de su buena selección.
Dirección: Tonalá 155, col. Roma, entre Querétaro y San Luis Potosí
Tel. 4751 1951
Horarios: Martes a Vienes 14:00 a 22:00 hrs. / Sábado 13:00 a 20:00 hrs.
La entrada ¿Quieres probar las mejores tlayudas de la ciudad? Aquí nuestra selección de lugares aparece primero en MXCity.
El 31 de marzo es una fecha importante en el calendario de la poesía mexicana, pues se celebra el nacimiento de quien sin duda fue uno de los poetas decisivos de nuestra tradición: Octavio Paz.
Usualmente se dice que el mejor homenaje a un autor es leerlo, y qué mejor ocasión que el día de su cumpleaños. En el caso de los escritores y otros artistas, sucede que creamos un vínculo de cercanía, a veces incluso de complicidad y compañerismo, aun si nunca los conocimos. En un texto famoso sobre bibliotecas, Carl Sagan describió así este fenómeno entrañable:
La escritura es quizás el mayor de los inventos humanos, un invento que une personas, ciudadanos de épocas distantes, que nunca se conocieron entre sí. Los libros rompen las ataduras del tiempo, y demuestran que el hombre puede hacer cosas mágicas.
En MXCity quisimos celebrar a Paz desde un acercamiento particular: a partir de 4 lugares de la Ciudad de México que son especialmente importantes en su biografía poética. Quizá una buena manera de acompañarlo en su su cumpleaños sería acudir a uno de estos sitios y leer algo suyo –y así mantenerlo vivo, como un fuego que no se apaga.
Mixcoac
“Mixcoac estaba vivo, con una vida que ya no existe en las grandes ciudades”, de esa manera describe Paz el barrio donde creció y pasó una buena parte de su juventud. En Pasado en claro, su gran poema de rememoración, dibujó así esa primera época de su vida:
Casa grande,
encallada en un tiempo
azolvado. La plaza, los árboles enormes
donde anidaba el sol, la iglesia enana
-su torre les llegaba a las rodillas
pero su doble lengua de metal
a los difuntos despertaba.
Bajo la arcada, en garbas militares,
las cañas, lanzas verdes,
carabinas de azúcar;
en el portal, el tendejón magenta:
frescor de agua en penumbra,
ancestrales petates, luz trenzada,
y sobre el zinc del mostrador,
diminutos planetas desprendidos
del árbol meridiano,
los tejocotes y las mandarinas,
amarillos montones de dulzura.
Giran los años en la plaza,
rueda de Santa Catalina,
y no se mueven.
San Ildefonso
Una de las etapas poco tocadas de Paz es su militancia juvenil en movimientos de izquierda, particularmente estudiantiles. De ello quedó constancia en su Nocturno de San Ildefonso, que toma como motivo la antigua sede de la Escuela Nacional Preparatoria:
Calles vacías, luces tuertas.
En una esquina,
el espectro de un perro.
Busca, en la basura,
un hueso fantasma.
Gallera alborotada:
patio de vecindad y su mitote.
México, hacia 1931.
Gorriones callejeros,
una bandada de niños
con los periódicos que no vendieron
hace un nido.
Los faroles inventan,
en la soledumbre,
charcos irreales de luz amarillenta.
Apariciones,
el tiempo se abre:
un taconeo lúgubre, lascivo:
bajo un cielo de hollín
la llamarada de una falda.
C’est la mort –ou la morte…
El viento indiferente
arranca en las paredes anuncios lacerados.
A esta hora
los muros rojos de San Ildefonso
son negros y respiran:
sol hecho tiempo,
tiempo hecho piedra,
piedra hecha cuerpo.
Estas calles fueron canales.
Al sol,
las casas eran plata:
ciudad de cal y canto,
luna caída en el lago.
Tlatelolco
1968 es un año capital para la condición pública de Octavio Paz. Luego de pasar varios años en el Servicio Exterior Mexicano, laborando en embajadas y consulados tan distintos como el de San Francisco, Japón y Francia, fue nombrado embajador en India, sin embargo, a raíz de la matanza de estudiantes en la Plaza de las Tres Culturas, presentó su renuncia, como protesta a la acción tomada por el régimen de Gustavo Díaz Ordaz.
MÉXICO: OLIMPIADA DE 1968
La limpidez
(quizá valga la pena
escribirlo sobre la limpieza
de esta hoja)
no es límpida:
es una rabia
(amarilla y negra
acumulación de bilis en español)
extendida sobre la página.
¿Por qué?
La vergüenza es ira
vuelta contra uno mismo:
si
una nación entera se avergüenza
es león que se agazapa
para saltar.
(Los empleados
municipales lavan la sangre
en la Plaza de los Sacrificios)
Mira ahora,
manchada
antes de haber dicho algo
que valga la pena,
la limpidez.
Coyoacán
Los últimos años de su vida Paz lo pasó en la Casa de Alvarado, en Coyoacán, luego de que un incendio consumiera su departamento ubicado en el número 109 de la calle Río Guadalquivir, en la colonia Cuauhtémoc. Este accidente, ocurrido en la Navidad de 1996, sumió a Paz en una depresión de la cual ya no pudo recuperarse, en buena medida porque con el fuego se fueron varios libros y documentos que le eran muy queridos. Ante tal circunstancia, la Presidencia de la República, encabezada por Ernesto Zedillo, habilitó dicho inmueble coyoacanense como su residencia y sede de la fundación homónima. Actualmente este edificio alberga la Fonoteca Nacional.
ÁRBOL ADENTRO
Creció en mi frente un árbol,
Creció hacia dentro.
Sus raíces son venas,
nervios sus ramas,
sus confusos follajes pensamientos.
Tus miradas lo encienden
y tus frutos de sombras
son naranjas de sangre,
son granadas de lumbre.
Amanece
en la noche del cuerpo.
Allá adentro, en mi frente,
el árbol habla.
Acércate, ¿lo oyes?
BONUS: Parque Hundido
Y el desconocido apareció, a la misma hora que las dos veces anteriores, y se puso a pasear. Y entonces yo ya no quise dilatar más el asunto y lo abordé y le pregunté quién era y él dijo soy Ulises Lima, poeta real visceralista, el penúltimo poeta real visceralista que queda en México, tal cual, y la verdad, qué quieren que les diga, su nombre no me sonaba de nada, aunque la noche anterior, por orden de don Octavio, había estado consultando índices de más de diez antologías de poesía reciente y no tan reciente, entre ellas la famosa antología de Zarco en donde están censados más de quinientos poetas jóvenes. Pero su nombre no me sonaba para nada. Y entonces le dije: ¿sabe usted quién es el señor que está sentado allí? Y él dijo: sí, lo sé. Y yo le dije (debía asegurarme): ¿quién? Y él dijo: es Octavio Paz. Y yo le dije: ¿quiere venir a sentarse con él un ratito? Y él se encogió de hombros o hizo un gesto parecido que interpreté como afirmación y ambos nos encaminamos al banco desde donde don Octavio seguía interesadísimo todos nuestros movimientos. Al llegar junto a él me pareció que no estaría de más hacer una presentación formal, así que dije: don Octavio Paz, el poeta real visceralista Ulises Lima. Y entonces don Octavio, al tiempo que invitaba al tal Lima a tomar asiento, dijo: real visceralista, real visceralista (como si el nombre le sonara de algo), ¿no fue ése el grupo poético de Cesárea Tinajero? Y el tal Lima se sentó junto a don Octavio y suspiró o hizo un ruido raro con los pulmones y dijo sí, así se llamaba el grupo de Cesárea Tinajero. Durante un minuto o algo así estuvieron callados, mirándose. Un minuto bastante insoportable, si he de ser sincera. A lo lejos, bajo unos arbustos, vi aparecer a dos vagabundos. Creo que me puse un poco nerviosa y eso me hizo tener la mala ocurrencia de preguntarle a don Octavio qué grupo era ése y si él los había conocido. Lo mismo hubiera podido hacer un comentario sobre el tiempo. Y entonces don Octavio me miró con esos ojos tan bonitos que tiene y me dijo Clarita, para cuando los real visceralistas yo apenas tenía diez años, esto ocurrió allá por 1924, ¿no?, dijo dirigiéndose al tal Lima. Y éste dijo sí, más o menos, por los años veinte, pero lo dijo con tanta tristeza en la voz, con tanta… emoción, o sentimiento, que yo pensé que nunca más iba a escuchar una voz más triste. Creo que hasta me mareé. Los ojos de don Octavio y la voz del desconocido y la mañana y el Parque Hundido, un lugar tan vulgar, ¿verdad?, tan deteriorado, me hirieron, no sé de qué manera, en lo más hondo. Así que los dejé que conversaran tranquilos y me alejé unos cuantos metros, hasta el banco más próximo, con la excusa de que debía estudiar la agenda del día, y de paso me llevé la lista que había hecho con los nombres de las últimas generaciones de poetas mexicanos y la repasé del primero hasta el último, no estaba en ninguna parte Ulises Lima, puedo asegurarlo.
Este episodio es imaginario, de Los detectives salvajes, pero de algún modo también retrata y evoca a Paz.
La entrada Celebra el cumpleaños de Octavio Paz en estos 4 puntos de CDMX, emblemáticos en su biografía poética aparece primero en MXCity.
Welcome to Ask a Somm, a column in which experts from across the country answer questions about wine.
St. Louis, MO talent Mike Randolph—who snagged two James Beard noms this year for his Latin-inspired Público—entrusts wine service at his slightly newer Italian number Randolfi’s to Manresa alum Scott McKinney. There, McKinney pairs up porchetta and prosciutto pizza with a list of wines heavy on the Old World. But below, he considers spring's imminent culinary contributions, and which to wines pair with each.
Q: Soon enough spring vegetables will be coming into season. Can you suggest some wines to pair with ramps, peas, fiddlehead ferns, and other ingredients like that?
Scott McKinney: Spring marks the time of year where everything begins to bloom. The change in the weather not only changes the way we eat (enter fresh produce, either grown or foraged), but also how we drink. All winter long we tend to gravitate toward big, bold, red wines, hearty whiskeys, and dark, thick beers. With the warmer weather, we get to lighten up—quite literally with lighter dishes that are much more vegetable-forward, as well as light, crisp white wines to pair with them. Toward the middle to end of April, we start to see more coming from our local farms here in St. Louis, and in some cases, our local forests!
Ramps, or "spring leeks," are very sought-after by both chefs and home cooks. Their season is short yet abundant, and they only grow in the wild as many have tried to farm them, yet to no avail. Their flavor? Think of ramps as a wonderful marriage of garlic and leeks or onions. Earthy, spicy, acidic, and even a bit grassy (if you are eating the top green foliage), so I would suggest something a little different as a pairing.
Jacques Puffeney (R.I.P.) was a winemaker in a slightly lesser known region of France called Jura. The wines from this region get a little funky, with purposeful oxidation of white wines to achieve a desired effect, with the outcome being earthy, nutty, smokey—high mineral and high acid wines. NV Jacques Puffeney Arbois Blanc Cuvée Sacha ($38) is a blend of a local variety, savagnin, and the well-known chardonnay, with those wine characteristics that pair perfectly with the spicy and acidic bulb end of the ramp!
If you are utilizing the leafy green in a purée, I would suggest another out of the norm pairing. Txakolina is a wine that comes from the Basque country in northern Spain in the Pyrenees mountains. This wine is light, crisp, refreshing, and slightly effervescent. With notes of grass and green pear, 2014 Xarmant Txakolina ($17) is a great pairing to help elevate a purée of the leafy green of a ramp, bringing forward the grassy and and green flavors.
Another awesome spring vegetable that comes from the forest is the fiddlehead fern. It's name comes from its curl that resembles the head of a fiddle or violin. These yummy little vegetables have a flavor similar to asparagus, with a slightly more woodsy taste. You won’t see asparagus for a few more weeks when all of these are popping out of the ground, and the season for these are even shorter than the ramp. I tend to look outside of the box to find something that matches the uniqueness of the intriguing fiddle head fern.
Giampiero Bea, a well-known vintner based in Umbria, has been thoroughly encouraging the Monastero Suore Cistercensi (trappist nuns just north of Rome in Lazio) to produce their phenomenal wines utilizing the local white varieties of trebbiano, verdicchio, and malvasia. What sets their wine apart? It’s a similar style to the arbois blanc mentioned above. Having a longer contact with the grape skins, this white wine from Lazio boasts soft aromas of hazelnuts, citrus blossoms, and oxidation for this velvety smooth texture. However, it's not nearly as bold as the aforementioned Puffeney. Monastero Suore Cistercensi Coenobium ($25) with its earthy aromas, high acid, and high mineral, mixed with oxidized yellow apple and pear, would help the fiddlehead soar with its bright earthiness.
Another slightly different pairing for the fiddlehead takes me back to Basque country in northern Spain. Basque country also produces some awesome natural sidra. Bere Aran ($12) is a natural dry cider (not sweet) from the Pyrenees mountains that has these wonderful aromas of apple, wood, and crushed, slightly bruised red apples with underlying notes of preserved lemon. The dry nature and woodiness of this sidra natural would bring out the earthy and woody nature of the forest dwelling fiddlehead fern. The sour end on the palate would also play well with those asparagus-like flavors that are packed in these little curls.
Another spring vegetable that I look forward to each year is the pea. This simple, yet elegant, veggie can sometimes be underrated and overlooked. The simplest preparation, sautéed in butter, makes my mouth water just thinking about it. Nothing beats fresh peas sautéed in butter! My perfect pairing for that would be Chéreau Carré's 2009 Le Clos du Château L'Oiselinière ($28) from Muscadet Sèvre et Maine. This region of the Loire Valley in France has seen a comeback in the recent years, with more attention to detail and revival of an old school approach. This representation of the grape variety, melon de Bourgogne, is aged for 31 months before being released and has this soft, almost buttery characteristic from being aged sur lie for six to eight months. With notes of green apple skins, white grapefruit, and its impressive minerality, a slight butteriness knocks it out of the park for the pairing.
Now, what if you were to take those yummy little peas, make a purée, and then fold it into some risotto? Try adding the luscious fresh green flavor of a pea purée to the creamy, rich texture of Arborio rice cooked perfectly tender and finished with European-style butter and loads of Parmigiano-Reggiano. The end result is a showstopping bright green risotto. That sounds like the job for 2014 Brunn Grüner Veltliner ($14) from Niederösterreich, Austria. Grüner veltliner is like sauvignon blanc's Eastern European cousin. Bright green flavors of green onion, bell pepper, and loads of herbaciousness, mixed with its natural high acidity, would both cut through the risotto's richness, as well as elevate the bright green and rich pea flavors.
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New Yorkers are horrified
Politicians are often accused of being hopelessly out of touch with their constituents, insulated from the real problems of the world as they sit up in their ivory towers counting piles of money. And uh, eating pizza with a fork. Presidential hopeful John Kasich was photographed doing the latter at a pizzeria in New York yesterday, Politico reports, and he'll probably never hear the end of it.
Kasich attempted to defend his utensil usage on Good Morning America today, saying, "Look, look, the pizza came scalding hot, OK?" Sure, John. If he can't even hold onto a slice of pizza, how could he possibly stand the heat of foreign relations?
CNN was so struck by Kasich's pizza-eating method that the news organization tweeted a freeform haiku about it:
John Kasich went to New York
— CNN (@CNN) March 31, 2016
and ate pizza with a fork https://t.co/enbJpnWd8y http://pic.twitter.com/mQBmsUOhnp
Former New York Times food critic Mimi Sheraton says what many others are thinking:
He can kiss NYC good-bye.@mimisheraton https://t.co/vfSl5r2iBt
— Mimi Sheraton (@mimisheraton) March 31, 2016
But can you really blame the guy? After all, he is the governor of Ohio, a midwestern state that's never been known for its pizza. And he's not the first GOP candidate to get blasted for the way he approaches a pie: In 2011, Donald Trump made headlines for using a fork at a Manhattan pizzeria. (He's originally from Queens, so what's his excuse?)
Perhaps Kasich will fare better a bit closer to home in Chicago, where eating deep-dish pizza with a fork is totally acceptable.
Imagen: Gunther Gerzo / El nacimiento de los pájaros, 1940
México –su pintura–, siempre se recordará liderada sobre todo por sus máximas corrientes: el muralismo y surrealismo, dos géneros que prácticamente nacieron desde que México lo hizo, pero no fue sino hasta los años 20’s que se plasmaron a través de pintores como Diego Rivera y Frida Kahlo, a quienes se les puede recordar notablemente por introducir la imagen folclórica de México al mundo de la pintura. A manera de resumen, recordamos que fue entre los 20’s y los 30’s que ambas corrientes desarrollaron una peculiar efervescencia en México, llamando la atención de personalidades sugerentes de Europa.
Gunther Gerzo no perteneció a ninguna de estas corrientes como tal, sin embargo es preciso recordar esta época ya que fue a partir de aquel contexto histórico donde emergía el mundo, que artes como la pintura germinaron un ciento de subgéneros de corte experimental que trascendieron el límite de las artes clásicas, rebelándose, incluso, al sistema académico del arte actual de entonces; uno de ellos fue el arte abstracto.
Como lo advierte el título de este texto, Gunther Gerzo fue una figura decisiva en el desarrollo del arte abstracto en México. También fue director de cine y diseñador de escenografías. Mexicano y de ascendencia húngaro-alemana, él y su familia dejaron México en los años 20’s, tras el desenlace de la Revolución Mexicana. La Gran Depresión de Europa lo trajo de vuelta a la Ciudad de México, esta vez influenciado notablemente por Nando Tamberlani y su relación con el teatro, pero también de grandes figuras europeas quienes refugiados encontraron en México el núcleo efervescente de su arte –Benjamin Péret, Leonora Carrington, Remedios Varo y Wolfgang Paalen por mencionar algunos.
En la capital mexicana comenzó diseñando escenografías y en los años 50’s fue a parar a la industria cinematográfica de México, Francia y Estados Unidos, también de escenografista, papel por el que ganó inclusive varios premios (el mismo Octavio Paz lo calificó como uno de los grandes pintores de América Latina). Algunos de los filmes más destacados donde participó fueron Un día de vida (1950), de Emilio “El Indio” Fernández y Susana (1951), de Luis Buñuel.
Con el tiempo Gerzo comenzó a ser reconocido por sus pinturas. Se sabe que el momento crucial de su carrera como artista plástico fue a partir de una exhibición a la que fue invitado en el Museo de Arte de Cleveland, donde expuso algunos cuadros. Permeado ya de lo surrealista y lo mexicano per también del cubismo, Gerzo formó parte del movimiento de La Ruptura en México, liderado por José Luis Cuevas, Vicente Rojo, Manuel Felguerez, Vlady, entre otros, donde se hablaba ya de evolucionar el arte plástica convencional y académico.
La Ruptura fue una parteaguas crucial para trascender el arte mexicano, pero sobre todo el nacionalismo que rezaban corrientes como el muralismo. De esta manera, Gerzo, en compañía del movimiento, reconstruyeron una vez más las formas de expresión plástica, dando inicio a un extraordinario movimiento de abstracción cuyo simbolismo perpetuó sus orígenes mexicanos precolombinos.
Con notables influencias del cubismo, el geometrismo y poco más del surrealismo, te compartimos aquí, algunas de las obras pictóricas más emblemáticas de Gunther Gerzso que estamos seguros, querrás contener en tu memoria de vida:
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No related illnesses or deaths have been reported
Does knowing that a food might kill you make it taste better? Police in Japan raided a restaurant that was serving one of the world's most dangerous foods on Monday, according to The Guardian. The members-only restaurant in Osaka was serving tiger blowfish liver; while it's legal to serve the flesh of the blowfish, chefs must be licensed to do so, and serving the parts of the fish known to be particularly poisonous — including the liver — is illegal.
Police say they had not received any reports of patrons being sickened from eating blowfish liver at this particular restaurant, but the restaurant is now banned from serving fugu indefinitely. Dozens of people fall ill from eating blowfish, or fugu, each year and a few are even killed; last year, five men were hospitalized after eating the liver of the fish. The dangerous substance found in the fish is called tetrodotoxin; according to National Geographic, just one blowfish contains enough of the neurotoxin to kill 30 adults, and there is no known antidote for it.
Video: A Taste of Fugu
Sabemos bien que el transporte público de nuestra ciudad, como muchas otras de sus cualidades, está caracterizado por el exceso. Millones de personas usan diariamente el metro, el metrobús y otros medios que en ciertas horas son verdaderamente multitudinarios.
Con todo, al exceso muchas veces se suma la exageración, pues si bien es cierto que por momentos parece que no cabe una persona más en los vagones o en los autobuses, en muchas de estas ocasiones esta es una ilusión alimentada por nuestro egoísmo y nuestra falta de sentido comunitario.
Si algo caracteriza a nuestra sociedad, tristemente, es la notable carencia de empatía, el entendimiento de que, sobre todo cuando nos encontramos en el espacio público y en uso de un sistema de transporte público, no estamos a solas, sino más bien rodeados de cientos o miles de semejantes que comparten nuestra suerte de viajar y trasladarse por ese mismo medio.
¿No parece coherente la idea de que al hacer un poco más confortable el viaje para todos por consecuencia será también más confortable para mí? Sin embargo, a juzgar por lo que se observa cotidianamente, tal parece que el pensamiento habitual de la mayoría es justo el opuesto: mientras yo esté cómodo, lo demás no me importa.
A continuación compartimos 4 sencillísimas reglas cuyo fundamento es la convivencia cotidiana, esto es, la conciencia de que vivimos en sociedad y que, por lo mismo, también tenemos ciertas obligaciones con respecto a quienes nos rodean.
-Si no llevas prisa, camina por la derecha. SIEMPRE. Es cierto, cada persona es libre de caminar a la velocidad que le plazca y con el ritmo que prefiera, pero en el metro, donde miles de personas se apresuran por llegar a su trabajo, donde otros muchos van retrasados, donde, en fin, la mayoría se encuentra porque se trata de medios de transporte totalmente pragmáticos, que usamos casi como una herramienta de trabajo (no de ocio ni de paseo), quizá lo menos que podemos hacer es tener en consideración eso y facilitar el traslado de todos. Una de las maneras más sencillas de hacer esto es caminando por la derecha para dejar libre el paso a la izquierda, una regla que funciona a la perfección en andenes, pasillos y aun en calles muy transitadas. Cabe mencionar que las escaleras eléctricas no son una excepción, pues nada nos cuesta dar un paso a la derecha para dejar libre el paso a la izquierda.
-No te recargues en los pasamanos verticales. Nada que robe más espacio como la espalda de una persona recargada en los pasamanos verticales del metro, metrobús y otros transportes. Qué frustración cuando ahí donde unas cuatro o cinco manos podrían agarrarse para sostenerse (no por gusto, sino por utilidad) encontramos la espalda o el costado de un hombre o una mujer que descansa su cuerpo contra el tubo. Por favor, evítalo. Permite que otros pasajeros hagan el uso adecuado del pasamanos.
-Recórrete a los espacios vacíos (o permite que otros lo hagan). Todos conocemos una de las cantinelas favoritas de cualquier chofer de microbús: “Si los molesto si se recorren, por favor”. Si lo dicen, es por algo. De hecho, tienen toda la razón del mundo. El viaje es más llevadero para todos si en vez de quedarnos parados en los puntos de acceso y descenso, buscamos recorrernos hacia los espacios vacíos. Esta es, de hecho, un regla inteligente, pues debe ejecutarse en función del punto en que cada pasajero vaya a descender del transporte: si está a punto de bajar, puede no recorrerse, pero eso no lo exime de permitir que otros usuarios sí caminen hacia el fondo; si no vas a bajar pronto, no te queda otra más que recorrerte y, en todo caso, acercarte a la puerta de descenso conforme llegues a tu destino.
-Ten conciencia de lo que te rodea. Una breve visita a la Línea 1 del Metrobús, particularmente en el tramo de Insurgentes que va, más o menos, de la estación Plaza de la República a Perisur, revelará un panorama triste y desolador: decenas de personas absortas en la contemplación inane del teléfono que llevan consigo, perdida la mirada en una pantalla brillante y multicolor que los mantiene enajenados y ausentes, distantes del todo del mundo que los rodea. ¿No esta escena digna de una fantasía zombie de personas que han perdido su cerebro y experimentan la realidad cotidiana solo como una especie de limbo vacío y carente de sentido? Quizá no nos caería mal, por un momento de nuestro día, poner atención realmente a lo que sucede a nuestro alrededor y lo que sucede con nosotros mismos cuando nos encontramos en compañía de otros.
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